Sau thời gian dài chờ đợi, từ ngày 10 đến 12/6, Em và Trịnh đã có những xuất chiếu sớm đầu tiên dành cho khán giả trước khi công chiếu chính thức vào ngày 17/6 tới đây.

Là một trong hai phần phim làm về cuộc đời cố nhạc sĩ Trịnh Công Sơn, 136 phút của Em và Trịnh tập trung vào việc khai thác nhân vật Trịnh Công Sơn khi về già (Trần Lực vào vai). Hoang hoải từng miền ký ức về một thời trai trẻ sống hết mình với tình yêu và lý tưởng cách mạng, kịch tính của phim được đẩy lên cao trào khi nam nhạc sĩ muốn nên duyên vợ chồng với cô gái Nhật Michiko Yoshii (Nakatani Akari), đúng lúc Dao Ánh (Hoàng Hà) đột ngột trở về.

“Thức” nhạc sống mãi với thời gian

Trọn vẹn trong từng nhịp cảm xúc dâng trào, âm nhạc của Trịnh Công Sơn như chìa khóa mở ra những chiều ký ức xưa cũ một thời hoa đỏ. Không đi theo lối kể chuyện cấu trúc ba hồi quen thuộc, Em và Trịnh tái hiện về cuộc đời của Trịnh Công Sơn với những hồi ức về những nàng thơ gắn liền với từng giai điệu riêng biệt. Bộ phim là sự diễn giải bằng âm thanh vừa vặn cho hai nguồn cảm hứng chủ đạo trong âm nhạc Trịnh Công Sơn: tình yêu và thân phận con người.

Chàng Trịnh của những năm tháng thanh xuân rực rỡ ấy, dường như thêm phần lãng tử với sự kết hợp của yếu tố âm thanh một cách tài tình. Từ việc sử dụng nhạc không lời gợi nhiều chiều liên tưởng đến việc thể hiện trực tiếp bằng giọng hát của các nhân vật, khán giả được đắm chìm trọn vẹn với tình yêu mà chàng Trịnh dành cho các “bóng hồng” đi ngang qua đời mình. Trầm bổng làm người ta rung động, bộ phim hoàn toàn chiếm trọn cảm xúc của người xem.

Khai thác nội dung chồng chéo

Bên cạnh việc khắc họa sự nghiệp sáng tác của Trịnh Công Sơn, mỗi bài hát lại gắn liền với một mối tình của nhạc sĩ khiến cho bộ phim được khai thác có phần “nặng đô” với nhiều khán giả. Nếu không biết và hiểu về cuộc đời của ông, có lẽ khá khó nắm bắt nội dung khi chúng ta xem bộ phim lần đầu.

Những mối tình sâu đậm và đặc biệt như với Dao Ánh hay những cảm xúc thoáng qua đối với Michiko, chàng Trịnh lãng tử với nhiều “nàng thơ” bước ngang qua đời được nhà sản xuất khai thác có phần quá ôm đồm nội dung. Tập trung khai thác khái quát và toàn bộ cuộc đời của cố nhạc sĩ, việc phát triển mạch phim theo chiều liên tưởng của thời gian dễ khiến người xem hiểu lầm và không dễ dàng tập trung.

Màu phim nghệ thuật đúng chất Trịnh

Với kết cấu về bộ phim thanh xuân đậm tính hoài niệm, những Huế, những Sài Gòn, Đà Lạt hiện ra với từng thước phim trong trẻo và đầy chất thơ. Có thể thấy, Em và Trịnh tái hiện về cuộc đời của Trịnh Công Sơn với chính lăng kính lãng mạn, yêu đời, yêu người của ông.

Mạch phim cứ chậm rãi giữa sự sắp đầy ẩn ý của đạo diễn, từng mảnh ký ức hiện lên nhuốm màu thời gian, mang mác nỗi buồn của thời loạn lạc cùng trái tim khao khát yêu thương của người nghệ sĩ đại tài của nền nghệ thuật Việt Nam.

Dù còn đó nhiều khen chê trái chiều song Em và Trịnh đã mở ra một hướng tư duy làm phim mới cho điện ảnh Việt Nam. Với 5 năm chờ đợi, bộ phim đã vượt qua sự kỳ vọng của nhiều khán giả và làm nên một bộ phim xuất sắc cả về âm nhạc và nội dung.

Phùng Linh | Nhà báo & Công luận

Bài viết Em và Trịnh: “Bữa tiệc” âm nhạc và cảnh sắc trên nền nội dung chồng chéo đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Sài Gòn Voice.

Trong ngày chiếu đầu tiên (từ 18g ngày 5-3), bộ phim thu về 10,6 tỷ chỉ sau 6 tiếng, trở thành “Phim Việt có doanh thu sneakshow cao nhất mọi thời đại”.

Trong ngày chiếu sớm thứ hai 6-3, bộ phim thu về 22 tỷ chỉ trong một ngày, rồi tiếp tục tự phá kỷ lục của chính mình ở ngày sneakshow tiếp theo với thành tích 30 tỷ, trở thành phim Việt có doanh thu cao nhất trong một ngày. Hết ngày 7-3, tức là sau 54 tiếng chiếu sớm, “Bố già” thu về hơn 62 tỷ đồng.

Tính đến 16g30 ngày 9-3, sau chưa đầy 4 ngày chiếu sneakshow, bộ phim chính thức cán mốc doanh thu 100 tỷ đồng, trở thành phim Việt đạt doanh thu 100 tỷ nhanh nhất mọi thời đại.

Lẽ ra, ngày 12-3 mới là ngày công chiếu chính thức của “Bố già”, còn chương trình sneakshow chỉ kéo dài 3 ngày từ 5-3 đến 8-3. Tuy nhiên, với nhu cầu ngày càng tăng của khán giả, nhà sản xuất đã quyết định kéo dài thời gian sneakshow đến ngày 11-3.

Phim điện ảnh “Bố già” xoay quanh câu chuyện của đại gia đình Giàu – Sang – Phú – Quý với những mâu thuẫn, xung đột khiến cho người thân trong nhà vô tình làm tổn thương lẫn nhau. Bên cạnh mối quan hệ của gia đình lớn, trong đó, sự cách biệt thế hệ và sự khác biệt trong tư tưởng sống của Quắn (Tuấn Trần) và Ba Sang (Trấn Thành) cũng chính là một trong những điều tạo nên “xương sống” của “Bố già” với thông điệp ý nghĩa về tình cha con: “Chúng ta hãy kiên nhẫn và có góc nhìn thông cảm cho nhau giữa hai thế hệ”.

Phim không mang dáng dấp của phiên bản web-drama “Bố già” từng rất thành công của Trấn Thành trước đó. Trấn Thành viết kịch bản “Bố già” nhờ câu chuyện từ chính cuộc đời thực của mình. Trước đây, bố con anh cũng từng không hiểu nhau, có thời gian, chẳng ai nói với ai câu nào. Anh vẫn yêu bố và biết bố lo cho mình nhưng đôi khi, sự lì lợm của những người trong cuộc lại khiến cho họ xa nhau hơn. Nhưng rồi, càng về sau, Trấn Thành càng hiểu được tấm lòng của bố. Cũng chính tình yêu của gia đình, trong đó có bố đã trở thành động lực to lớn để anh luôn nỗ lực và gặt hái thành công như ngày hôm nay.

Phim được khán giả đánh giá cao nhờ diễn xuất chân thật của dàn diễn viên, cách kể mới mẻ, chắt lọc, gần gũi,…Đặc biệt, lời thoại “đời” hơn cả đời sống để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng khán giả.

Trong phim này, Tuấn Trần đóng vai con trai ông Ba Sang nhận được vô số lời khen ngợi từ giới chuyên môn lẫn khán giả. Đây thực sự là một cú huých trong sự nghiệp của nam diễn viên. Đạo diễn Vũ Ngọc Đãng, đồng đạo diễn với Trần Thành trong phim “Bố già” cũng chia sẻ anh đang tìm kiếm một vai diễn phù hợp với Tuấn Trần trong phim của mình.

Bài viết “Bố già” trở thành phim Việt đạt doanh thu 100 tỷ đồng nhanh nhất mọi thời đại đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Sài Gòn Voice.

Thông tin phim Chị Mười Ba: 3 ngày sinh tử đạt mức doanh thu 100 tỉ đồng vừa được nhà phát hành Galaxy Studio công bố. Với con số doanh thu “khủng”, Chị Mười Ba: 3 ngày sinh tử đã gia nhập câu lạc bộ trăm tỉ.

Ngay từ thời điểm ra mắt, bộ phim đã được đón nhận và gặt hái nhiều thành công vượt mong đợi. Chỉ trong 3 ngày công chiếu đầu tiên đã có hơn 500.000 vé được bán ra và sau 9 ngày phim chiếu, hơn 1.000.000 lượt khán giả đến rạp theo chân chị Mười Ba đi “giải oan” cho Kẽm Gai. Sau ba ngày cuối tuần ở tuần thứ 3, phim đã bán được hơn 1.360.000 vé, và Chị Mười Ba: 3 ngày sinh tử chỉ mất 25 ngày để đạt cột mốc 100 tỉ đồng, chính thức ghi tên mình vào danh sách phim trăm tỉ, đồng thời lọt top những phim Việt có doanh thu cao nhất mọi thời đại.

Đặc biệt, dù đã là tuần thứ 4 Chị Mười Ba: 3 ngày sinh tử chiếu rạp, phim vẫn giữ vững phong độ, đứng đầu bảng xếp hạng doanh thu phim Việt ngay thời điểm hiện tại.

Thành tích này càng khẳng định vị thế nữ diễn viên thực lực nhất Việt Nam hiện nay của Thu Trang tại địa hạt điện ảnh khi chỉ trong năm vừa qua đã có 4 phim đại thắng. Mở đầu với Đôi mắt âm dương có doanh số hơn 85 tỷ, Tiệc trăng máu bứt phá với con số 175 tỷ, series phim Chuyện xóm tui thắng giải “Webdrama hay nhất năm” tại Ngôi Sao Xanh và chốt hạ với Chị Mười Ba chính thức đạt mốc trăm tỷ.

Chị Mười Ba: 3 ngày sinh tử do Võ Thanh Hòa đạo diễn với sự góp mặt của dàn diễn viên thực lực: Thu Trang, Tiến Luật, Kiều Minh Tuấn, Trương Minh Quốc Thái, La Thành, Thanh Tân, Anh Tú, Châu Bùi, Phát La… ra rạp từ ngày 25/12/2020, hiện vẫn còn chiếu tại các rạp trong toàn quốc.

Bài viết Phim “Chị Mười Ba: 3 ngày sinh tử” đã chính thức cán mốc 100 tỷ đồng đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Sài Gòn Voice.

Sau thành công của bộ phim “Về nhà đi con”, cái tên Quốc Trường trở nên gần gũi hơn với khán giả. Không chỉ sở hữu vẻ bề ngoài điển trai, nam diễn viên rất thân thiện khi thường xuyên tương tác với người hâm mộ, chính vì vậy anh sở hữu lượng khán giả hâm mộ khá lớn.

Để bày tỏ tình cảm nồng nhiệt với khán giả đã yêu mến mình trong thời gian qua, chiều ngày 10/8, Quốc Trường đã tổ chức buổi gặp gỡ tại Hà Nội. Mặc dù đầu giờ chiều mới bắt đầu buổi gặp gỡ nhưng rất đông khán giả đã xếp hàng từ 12h giờ trưa để chờ đón thần tượng.

Những khán giả tại Quảng Ninh, Hải Dương, Bắc Ninh, Bắc Giang, Tuyên Quang… không ngại vượt đường xa tới để được gặp mặt “Idol” (thần tượng). Buổi gặp gỡ có sự tham gia của hơn 200 khán giả, nhiều người còn bày tỏ sự nuối tiếc khi không kịp đăng ký để góp mặt.

Trong buổi gặp gỡ này, Vũ “sở khanh” của “Về nhà đi con” đã có những chia sẻ rất thật về khoảng thời gian tham gia bộ phim gây sốt này cũng như những dự định sắp tới.

Nam diễn viên chia sẻ, anh bắt đầu từ con số không, từ tỉnh lẻ lên TP.HCM lập nghiệp chỉ với 500 nghìn đồng. Nhưng anh cảm thấy mình là người may mắn vì có gia đình bên cạnh. Những lúc khó khăn Quốc Trường luôn nhớ tới gia đình, anh không bao giờ buồn vì ngộ được những quy luật trong cuộc sống.

Quốc Trường còn cho biết chính bộ phim truyền hình về đề tài gia đình lần này là bàn đạp giúp anh có được thành công như hôm nay và chắc chắn sẽ tiếp tục tham gia những bộ phim tiếp theo của Trung tâm Sản xuất phim truyền hình Việt Nam (VFC).

Nam diễn viên gốc Cần Thơ hào hứng kể rằng: “Khán giả hâm mộ của tôi ở nhiều lứa tuổi khác nhau. Lần gần nhất đi quay ở Đại Lải, khi hết cảnh quay, tôi kiếm một khoảng riêng để nghỉ ngơi bất ngờ gặp một chị. Chị ấy nhìn thấy tôi gần như đứng hình, đứng yên một chỗ rồi giậm chân liên tục hô lớn “Mọi người ơi Quốc Trường nè”, tôi rất cảm động và trân quý tình cảm này”.

Chia sẻ thêm về gia đình, Quốc Trường cho biết, những lúc buồn phiền chuyện gì đó, anh thường tìm về với gia đình. Có những lúc chạy xe máy từ TP.HCM về Cần Thơ vài ngày rồi lại lên lại TP.HCM.

Về nhà, mẹ anh thường nấu cho anh những món ưa thích và kề cận bên cạnh để chuyện trò. Anh trai thì rủ đi chơi bi-da. Đến bữa, cả nhà cùng quây quần bên mâm cơm uống với nhau vài ly bia khiến mọi thứ muộn phiền tan biến. Bởi lẽ đó mà dù từng đối diện với nhiều thất bại nhưng tình cảm của gia đình đã kéo anh thoát qua cảm giác chán chường, thất vọng… rất nhanh.

“Nhờ gia đình mà tôi luôn có nhiều năng lượng để làm việc và vui vẻ sống. Ở thời điểm sau này, chưa bao giờ ai thấy tôi buồn cả. Tôi cũng không rõ vì sao tôi rất hiếm khi buồn và cũng chưa bao giờ quá vui. Có lẽ vì tôi đã ngộ ra nhiều quy luật vận hành của cuộc sống nên tôi đã điều chỉnh được cảm xúc của mình”, Quốc Trường nói thêm.

Ngoài niềm đam mê đóng phim, Quốc Trường thường dành cho mình thời gian để đọc sách. Kể về sở thích này, anh cho biết: “Lý do khiến tôi đọc sách nhiều là do ngày xưa tôi học rất dở. Có hai nỗi đau lớn nhất mà tôi vẫn luôn nhớ mãi. Nỗi đau thứ nhất là để cho mẹ phải khóc vì quá mải mê chơi game. Nỗi đau thứ hai là ngày đó, đồng nghiệp của ba tôi ở trường Đại học Cần Thơ thường hỏi như kiểu mặc định “Con mày học trường đại học nào?”.

Họ khẳng định, đã là con của giảng viên đại học dĩ nhiên phải đậu đại học và học đại học chứ không có chuyện là chỉ học đến phổ thông. Thậm chí, con của nhiều người còn đoạt giải nọ, giải kia cấp thành phố nữa kìa.

Mỗi khi được đồng nghiệp hỏi như vậy, ba tôi về bảo: “Con trả lời giúp ba câu đó đi. Chỉ mỗi chuyện ăn học mà không học được thì làm được gì nữa hả con?”. Đó là hai nỗi đau lớn nhất trong lòng tôi. Nỗi đau thứ nhất khiến tôi quyết tâm không bao giờ chơi game nữa.

Nỗi đau thứ hai bắt buộc tôi phải tự hứa với lòng mình là sẽ phải học thật tốt ở trường đời. Học ở trường đời có hai cách, một là cách đối nhân xử thế, hai là tự nạp kiến thức để hoàn thiện sự hiểu biết của mình. Và từ đó mà bao nhiêu cuốn sách tôi đều đọc hết. Đọc nhiều sách, tôi nhận ra, nếu đọc nhiều cuốn sách trong cùng một lĩnh vực bạn sẽ thấy cuốn nào cũng na ná như nhau.

Vì thế, tôi chuyển qua đọc sách về tôn giáo. “Hành trình về phương Đông” và “Lập trình ngôn ngữ tư duy” là cuốn sách tôi rất tâm đắc. Tôi đặc biệt yêu thích nghiên cứu các cuốn sách về Phật giáo và tâm đắc cách đối xử người với người nhiều hơn các yếu tố khác”.

Sự xuất hiện của Bảo Thanh tại sự kiện này cũng khiến khán giả vô cùng bất ngờ. Màn tái hợp của cặp đôi Thư – Vũ mang đến sự phấn khích cho khán giả. “Đôi vợ chồng Thư – Vũ” đã dành tặng khán giả ca khúc “Cơn mưa tình yêu” đầy ngọt ngào.

Ngoài màn song ca đầy ngẫu hứng với bạn diễn, Bảo Thanh còn “kể tội” Quốc Trường vô cùng hào hứng. Bảo Thanh nói vui, Hà Nội là đất của mình nên việc Quốc Trường, một người miền Nam “dám” ra Bắc tổ chức họp fan là rất “gớm”.

Cô kể tội bạn diễn: “Anh Trường cầm điện thoại 24/7 thậm chí trong cảnh quay khi Vũ đang ngủ mà anh ất vẫn để điện thoại bên cạnh, thỉnh thoảng ti hí mắt sang nhìn màn hình đến nỗi đạo diễn cũng phải nhắc “Trường ơi em đang ngủ cơ mà”. Một lần đoàn phim quyết định giấu điện thoại của Quốc Trường khiến anh mang sự bực tức và mang cảm xúc đó vào chính cảnh nổi cáu với Thư sau khi đi chơi cùng Nhã về. Và càng về sau anh Trường vào vai càng ngọt.

Chúng tôi có ít kỷ niệm với nhau vì chỉ tới đoàn phim chỉ để quay rồi xong lại ai về nhà nấy nên kỷ niệm quả thật không nhiều. Nhưng anh Trường là một người đàn ông rất ga lăng. Có một lần anh Trường mua cà phê cho tôi và sau ngày hôm đó là cứ đi quay là Trường và Thanh thay nhau mua cà phê cho nhau uống”.

Cả Bảo Thanh và Quốc Trường đều tâm sự những cảm xúc trong “Về nhà đi con” đều rất chân thật. Khi đọc kịch bản, không riêng gì Bảo Thanh mà đến NSND Hoàng Dũng cũng phải thốt lên: “Ôi đọc kịch bản tao còn khóc mấy lần”. Có những phân đoạn không hề có trong kịch bản nhưng các diễn viên đã tự sáng tạo để sống thật nhất với nhân vật. Cặp vợ chồng màn ảnh này còn tái hiện cảnh “thả thính” cực mạnh của Vũ dành cho Thư thuở mới quen nhau.

Kết thúc chương trình là màn đồng ca ca khúc “Cảm ơn con nhé” của Quốc Trường và tập thể người hâm mộ. Nam diễn viên gốc Cần Thơ cho hay anh đã phải kìm nén để không bật khóc. Anh tâm sự chưa bao giờ nhận được nhiều tình cảm của fan đến như vậy và buổi fan meeting này là kỷ niệm không bao giờ quên.

Theo Hà Tùng Long – Toàn Vũ/ Dân trí

Bài viết Quốc Trường “Về nhà đi con” kể về hai nỗi đau lớn nhất cuộc đời đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Sài Gòn Voice.

Bộ phim không hướng đến những điều “đao to búa lớn” mà xoay quanh những câu chuyện cảm động về quan hệ gia đình. Mỗi tình tiết, mỗi bi kịch, mỗi câu thoại… đều để lại cho người xem những suy ngẫm khó quên về tình thân. Nhiều người đã không ngăn được những dòng nước mắt bởi tình huống trong phim có bóng dáng và thân phận của chính mình.

Quan trọng hơn cả là bộ phim đã góp phần đánh thức những giá trị bị bỏ quên về tình máu mủ – ruột rà. Nhất là ở cái thời mà mọi thứ đang bị “đè bẹp” bởi những toan tính tầm thường và những giá trị hư ảo. Sự gắn kết gia đình đang trong thế lỏng lẻo, thậm chí méo mó và biến tướng… mà văn hóa – nghệ thuật vẫn đang loay hoay tìm phương cách để “cứu rỗi”.

Đúng như những câu thơ mà tác giả Du Phong đã cảm xúc viết lên khi xem phim khiến nhiều người đồng cảm:

“Nếu ngoài kia toàn thất vọng tràn trề/Và những nỗi buồn lê thê không đếm nổi…/Đừng cố ép nài, đưa chân rong ruổi/Chẳng đâu bằng nhà mình/Ba không có gì ngoài hai tiếng “gia đình”/Cứ vậy một mình nuôi con khôn lớn/Hãy để cái ôm già làm dịu đi đau đớn/Con ba chịu khổ đủ rồi…/Ba có gia tài chỉ mỗi con thôi/Đừng để người đời làm con rơi nước mắt”.

Bản thân đạo diễn của phim Nguyễn Danh Dũng cũng thừa nhận: “Tôi cảm thấy hạnh phúc khi có nhiều khán giả xem phim như một diễn đàn để tương tác với nhau và hâm nóng lại tình cảm của gia đình, cùng chia sẻ để vun đắp một gia đình hạnh phúc”.

Đáng tiếc là mãi đến bây giờ “Về nhà đi con” mới xuất hiện trên truyền hình… Mãi tận bây giờ người ta mới nghĩ đến việc đánh thức những giá trị đã bị phai mờ từ lâu lắm. Mãi đến tận bây giờ người ta mới bơn bớt chạy theo những dòng phim chỉ mang tính hô hào, khô cứng. Điều đáng nghĩ là liệu sau “Về nhà đi con”, các nhà làm phim sẽ xử lý thế nào để cái sự đánh thức những giá trị thiêng liêng đó không bị đứt gãy, vụn vặt và rơi rớt?

Ở các nước Hàn Quốc, Nhật Bản, Ấn Độ… bao năm qua mảng phim về đề tài gia đình vẫn giữ được thế chủ đạo trên sóng trền hình quốc nội. Thậm chí, phim về gia đình của họ còn phủ sóng ở các kênh truyền hình khu vực.

Tuy nhiên, mong muốn của điện ảnh Việt Nam là xây dựng được những bộ phim khơi lên những khát vọng yêu thương và trân trọng giá trị gia đình lại mới bắt đầu chạm tới ngưỡng thành công. Sự thành công được đo đếm bằng đón nhận của khán giả và thông điệp được lan tỏa chứ không phải những chỉ số rating (lượng người xem) máy móc.

Người xưa có câu “chậm mà chắc”. Thôi thì cứ nuôi hy vọng. Hy vọng về một nền phim Việt mới mẻ, biết đi vào đời sống và khơi lên những khát vọng yêu thương. Hy vọng sau nhiều năm đứng quan sát xứ người, nay là lúc biến những điều mình đã quan sát được để đưa vào thực tiễn, đưa phim Việt đi lên bằng chất chứ không phải thụt lùi theo lượng.

Theo Hà Tùng Long/ Dân trí

Bài viết Ngẫm về những giá trị bị bỏ quên khi xem “Về nhà đi con” đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Sài Gòn Voice.